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    <title>GALLERY GLYCINE</title>
    <description>いつまでも残る本物の絵画、絵のある暮らしの楽しさを伝えたいと思い、20世紀巨匠から、現代美術まで
幅広く取り揃え、紹介しているギャラリーです。主に、印象派・エコール・ド・パリの作家を扱っていますが、これからを担う作家の育成にも力を入れています。</description>
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    <item>
      <title>藤田嗣治の6点の天井画を見て</title>
      <pubDate>Tue, 08 Sep 2026 21:56:24 -0700</pubDate>
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      <description>&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;先日、迎賓館赤坂離宮を訪れました。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;今回の目当ては、藤田嗣治が1935年（昭和10年）に銀座の洋菓子店「コロンバン」2階サロンの天井装飾として描いた、6点の油彩作品です。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;2026年、藤田嗣治が生誕140周年を迎えたことを記念し、9/15まで特別に展示されています。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;これらの作品は、戦時中に疎開、保管された後、1974年（昭和49年）に迎賓館へ寄贈されたそうです。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;絵画全6点は、 約130号 （約1,540ｍｍ×2,110ｍｍ） という存在感のある大きさで、18世紀ルイ王朝時代のフランス風俗が描かれたすばらしいものでした。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;作品そのものももちろんですが、この作品がたどってきた時間について考えると大変興味深いです。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;フジタは戦時中、日本に戻り、戦争記録画を制作しました。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;そして戦後、そのことをめぐって厳しい批判を受け、日本を離れることになります。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;そんなフジタが、まだ戦争の影が色濃くなる前の日本で描いた作品。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;その作品が現在、日本を訪れる賓客を迎える「迎賓館」という場所にある。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;それを知ったとき、なんとも不思議な、そして感慨深い気持ちになりました。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;画家自身は日本を離れ、二度と戻ることはありませんでした。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;けれども、フジタが日本に残した作品の一部は、長い時間を越えて、今もここに残っています。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;作品が90年以上の時間を旅してきたことを思うと、絵を見るということが、単に「描かれたものを見る」だけではないように感じます。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;その作品がどこで生まれ、誰に愛され、どんな時代を通り、そしてなぜ今ここにあるのか。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;そんなことまで考えながら作品を見ると、また違ったものが見えてくる気がします。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;ちなみに、迎賓館の内部は撮影禁止のため、今回は作品の写真はありません。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;代わりに、迎賓館の美しい建物と門の写真を。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;その場所に立って、フジタの6点の作品がここにあることを知るだけでも、特別な時間となりました。&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;迎賓館赤坂離宮　藤田嗣治生誕140周年　特別参観&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #666666;"&gt;西玄関：「犬を抱く女性と楽士」 &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #666666;"&gt;西玄関：「葡萄畑の女性」&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p...&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/6&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
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    <item>
      <title>生誕140周年　レオナール・フジタとフランス絵画展 140th Anniversary Léonard Tsuguharu Foujita &amp; French Art</title>
      <pubDate>Tue, 01 Sep 2026 00:11:21 -0700</pubDate>
      <link>https://www.gallery-gly.jp/blog/140-140th-anniversary-leonard-tsuguharu-foujita</link>
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      <description>&lt;p&gt;                                         &lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color: #1f1f1f;"&gt;高松三越での展示会のご案内です。&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color: #1f1f1f;"&gt;明治時代半ばに日本で生まれ、パリから世界へと羽ばたいた画家レオナール・フジタ。今年は、フジタの生誕140周年にあたる記念すべき年です。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #1f1f1f;"&gt;本展覧会では、フジタをはじめパリを舞台に活躍した多彩な作家たちの作品を一堂に展示します。&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: inherit;"&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;We are pleased to announce our upcoming event in Takmatsu Mitsukoshi Department Store.&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;Born in Japan in the mid-Meiji era, the painter Léonard Foujita took wing from Paris to gain international acclaim. &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;This year marks the memorable 140th anniversary of his birth. &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;This exhibition brings together a diverse selection of works by Foujita and other prominent artists who made their mark in Paris.  &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/140-140th-anniversary-leonard-tsuguharu-foujita&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
    </item>
    <item>
      <title>DOODLE ART EXHIBITION― 落書きからアートに ― From Doodles to Art</title>
      <pubDate>Mon, 31 Aug 2026 19:56:09 -0700</pubDate>
      <link>https://www.gallery-gly.jp/blog/doodle-art-exhibition-from-doodles-to-art</link>
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      <description>&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;9月展覧会のお知らせ&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;DOODLE ART EXHIBITION― 落書きからアートに&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;「Doodle（ドゥードゥル）」とは、英語で落書きのこと。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;何気なく描いた線や、思いつくままに重ねた形。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;そこから生まれる自由でユニークな世界をお楽しみください。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;本展では、&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Mr. Doodle、Tabby、Piotre の作品をご紹介します。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;📅 9月1日（火）– 9月30日（水）&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;🕚 11:00–17:00&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;📍 ギャラリー・グリシーヌ&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;土日祝日は予約制となります。InstagramのDM、又はgallery.glycine@gmail.comまでお問い合わせください。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;September Exhibition&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;DOODLE ART &lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;EXHIBITION&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt; ― From Doodles to Art&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;“Doodle” means “a casual drawing” or “scribble” in English.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Lines drawn spontaneously and shapes layered freely can create a world that is both unique and full of imagination.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Enjoy the free and playful world of Doodle Art.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;This exhibition features works by&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Mr. Doodle, Tabby, and Piotre.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;📅 September 1 (Tue) – September 30 (Wed)&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;🕚 11:00–17:00&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;📍 Gallery Glycine&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Reservations are required on Saturdays, Sundays, and public holidays.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Please contact us via Instagram DM or at gallery.glycine@gmail.com.&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/doodle-art-exhibition-from-doodles-to-art&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
    </item>
    <item>
      <title>藤田嗣治　版画展ー小さな職業人とエロスの愉しみ — Petits Métiers et Gagne Petit &amp; Les Divertissements d’Éros —</title>
      <pubDate>Fri, 31 Jul 2026 03:28:53 -0700</pubDate>
      <link>https://www.gallery-gly.jp/blog/petits-metiers-et-gagne-petit-les-divertissements</link>
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      <description>&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;藤田嗣治が描く、二つの異なる世界。&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;「小さな職業人」では、さまざまな職業になりきる子どもたちの姿を通して、パリで働く人々への藤田の温かなまなざしが感じられます。&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;「エロスの愉しみ」は、オッフェンバックの愛をテーマにした詩集のために制作された挿絵です。藤田が浮世絵や春画を研究し、「乳白色の下地」と繊細な描線を確立した時代を象徴する作品です。&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;ぜひ、対照的な二つのシリーズをご覧ください。&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;会場： &lt;/span&gt;ギャ&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;ラリー・グリシーヌ&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;住所： &lt;/span&gt;東京&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;都中央区銀座7-12-15 MYS銀座3階&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;会期： &lt;/span&gt;20&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;26年8月3日（月）～31日（月）&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;開館時間&lt;/span&gt;：平&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;日11:00-17:00、土日祝日は予約制となります。InstagramのDM、又は&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #000000;"&gt;gallery&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #000000;"&gt;&lt;a style="color: #000000;" href="mailto:gallery.glycine@gmail.com" data-type="" target="_blank"&gt;.glycine@gmail.com　までお問い合わせ&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;ください。&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color: #222222;"&gt;Foujita’&lt;/span&gt;s&lt;span style="color: #222222;"&gt; two contrasting worlds.&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p style="text-align: start; font-size: 100%;"&gt;&lt;span style="color:...&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/petits-metiers-et-gagne-petit-les-divertissements&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
    </item>
    <item>
      <title>Three Primary Colors Exhibition</title>
      <pubDate>Tue, 30 Jun 2026 23:59:32 -0700</pubDate>
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      <description>&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;この度、銀座の弊社スペースにて、月替わりで様々なアートを楽しめる展覧会シリーズをスタートすることになりました。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;記念すべき第1回目を飾るのは、「三原色アート展」。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;光と色彩の原点である「三原色」をテーマに、独自の視点で制作活動を行う2人の注目アーティスト、ピオトル と Nyck³ を取り上げます。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span class="s-text-color-default"&gt;三&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;原色が織りなす鮮やかで深みのある世界観をご覧ください。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span class="s-text-color-default"&gt;会&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;場： ギャラリー・グリシーヌ&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span class="s-text-color-default"&gt;住&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;所： 東京都中央区銀座7-12-15 MYS銀座3階&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span class="s-text-color-default"&gt;会&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;期： 2026年7月1日（水）～31日（金）&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span class="s-text-color-default"&gt;開&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;館時間：平日11:00-17:00、土日祝日は予約制となります。InstagramのDM、又はgallery.glycine@gmail.comまでお問い合わせください。&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;br&gt;&lt;span class="s-text-color-default"&gt;W&lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;e are thrilled to announce the launch of a new monthly exhibition series at our art space in Ginza.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span...&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/three-primary-colors-exhibition&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
    </item>
    <item>
      <title>藤田嗣治とモダンアート展 Tsuguharu Foujita and Modern Art Exhibition</title>
      <pubDate>Tue, 02 Jun 2026 22:59:04 -0700</pubDate>
      <link>https://www.gallery-gly.jp/blog/tsuguharu-foujita-and-modern-art-exhibition</link>
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      <description>&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt; &lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;大丸札幌店での展覧会のお知らせです。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;今年生誕140周年を迎え、再び注目を集めている藤田嗣治の作品を中心に、同時代に活躍した作家たちの作品をご紹介します。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;【藤田嗣治とモダンアート展】&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;【会場】大丸札幌店 8階美術画廊&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;【会期】6月10日（水）～ 6月16日（火）&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;美術画廊営業時間：午前10時～午後6時（最終日は午後5時閉場）&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #000000;"&gt;We are delighted to announce our upcoming exhibition at Daimaru Sapporo Department Store.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #000000;"&gt;This year marks the 140th anniversary of the birth of Tsuguharu Foujita, whose work is once again attracting renewed attention around the world. The exhibition will feature works by Foujita alongside those of artists who were active during the same period, offering a fascinating glimpse into the world of modern art.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #000000;"&gt;【Tsuguharu Foujita and Modern Art Exhibition】&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #000000;"&gt;Venue : Art Gallery, 8th Floor, Daimaru Sapporo Department Store&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #000000;"&gt;Dates : &lt;/span&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;June 10 (Wed) – June 16 (Tue)&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Gallery Hours: 10:00 AM – 6:00 PM&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;(Closes at 5:00 PM on the final day)&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/tsuguharu-foujita-and-modern-art-exhibition&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
    </item>
    <item>
      <title>タケダアキコ作品展　　AKIKO TAKEDA EXHIBITION</title>
      <pubDate>Mon, 01 Jun 2026 01:13:59 -0700</pubDate>
      <link>https://www.gallery-gly.jp/blog/akiko-takeda-exhibition</link>
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      <description>&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt; &lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;前回の個展から２年、タケダアキコ、高松三越での7回目の個展です。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;昨夏訪れたイタリア、ナポリやローマからイメージを含ませた作品、ダルマ形の立体に香川をテーマに描いた作品などとともに、皆さまにお会いできることを楽しみにしています。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;【タケダアキコ作品展】&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;【会場】高松三越 本館5階 美術画廊&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;【会期】6月10日（水）～ 6月15日（月）&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;美術画廊営業時間：午前10時 ～ 午後6時［最終日午後4時終了］&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;It has been two years since her last solo exhibition, and we are delighted to be holding Akiko Takeda's seventh solo exhibition at Takamatsu Mitsukoshi.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Along with works inspired by her travels to Naples and Rome in Italy last summer, she will also be presenting daruma-shaped sculptures featuring themes from Kagawa.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;We are looking forward to meeting you all and sharing these new works with you.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;【AKIKO TAKEDA EXHIBITION】&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;🗓 June 10 (Wed) – June 15 (Mon)&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;📍Art Gallery, 5th Floor, Main Building, Takamatsu Mitsukoshi&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Gallery Hours: 10:00 AM – 6:00 PM&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;(Closes at 4:00 PM on the final day)&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/akiko-takeda-exhibition&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
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    <item>
      <title>Affordable Art Fair Hong Kong　2026年5月14日（木）～17日（日）</title>
      <pubDate>Sun, 10 May 2026 22:38:41 -0700</pubDate>
      <link>https://www.gallery-gly.jp/blog/affordable-art-fair-hong-kong-2026-5-14-17</link>
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      <description>&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;いつも温かいご支援をありがとうございます。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;アフォーダブルアートフェア香港が間もなく開催されます。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;今年はタケダアキコ本人もフェアに参加し、皆様と直接お会いできることを楽しみにしております&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;私たちのブースは、会場中央エリアの「F03」です。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;ぜひお気軽にお立ち寄りください！&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;タケダアキコ、Miya、Karuaの作品と共に皆様のお越しをお待ちしております！&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;アフォーダブルアートフェア香港&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;日程: 2026年5月14日～17日⁠&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;会場: 香港コンベンション＆エキシビション・センター&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: 83%;"&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Thank you always for your warm support.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Affordable Art Fair Hong Kong will be opening very soon.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;This year, Akiko Takeda herself will also be attending the fair, and she is truly looking forward to meeting everyone in person.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;You can find our booth at F03, located in the center area of the fair venue.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Please feel free to stop by and say hello!&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;We warmly invite you to discover works by Akiko Takeda, Miya, and Kalua！&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Affordable Art Fair Hong Kong⁠&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Fair Dates: May 14-17, 2026⁠&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Location: HKCEC, Wan Chai⁠&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p&gt; &lt;/p&gt;&lt;p&gt; &lt;/p&gt;&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/affordable-art-fair-hong-kong-2026-5-14-17&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
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    <item>
      <title>マルク・シャガール「ダフニスとクロエ」</title>
      <pubDate>Thu, 07 May 2026 23:37:07 -0700</pubDate>
      <link>https://www.gallery-gly.jp/blog/9fee5caf865</link>
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      <description>&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;マルク・シャガール&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;ダフニスとクロエ&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;1961年&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;挿画本のためのカラーリトグラフ42点&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Marc Chagall&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Daphnis and Chloé&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;1961&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;42 colour lithographs for the illustrated book&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;《ダフニスとクロエ》は、約10年の歳月をかけて制作されたシャガールの代表的な挿画本で、42点のリトグラフによって古代ギリシアの恋物語を描いた作品です。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;原作は3世紀頃の作家ロンゴスによる牧歌的な小説で、自然の中で育った若い二人が愛に目覚め成長していく姿が語られます。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;出版は20世紀を代表する出版者テリアードが手がけ、パリのムルロー工房の卓越した技術によって制作されました。テリアードはギリシアのレスボス島出身で、この物語の舞台が自らの故郷であったこともあり、親交のあったシャガールに挿絵制作を依頼しました。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;シャガールは制作にあたりギリシアを旅し、その光や色彩から大きなインスピレーションを得ています。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;愛と色彩に満ちたこの作品は、シャガールの版画芸術の最高傑作の一つとされています。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Daphnis and Chloé is one of Chagall’s most celebrated illustrated books, created over a period of nearly ten years. Through 42 colour lithographs, the artist brings to life the ancient Greek love story of two young shepherds.&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;The original text, written around the 3rd century by the author...&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/9fee5caf865&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
    </item>
    <item>
      <title>ピオトル 「Au-delà du mur」</title>
      <pubDate>Fri, 13 Mar 2026 00:33:27 -0700</pubDate>
      <link>https://www.gallery-gly.jp/blog/au-dela-du-mur</link>
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      <description>&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;ピオトル&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Au-delà du mur&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;2023年&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;アクリル、エアロゾールスプレー・キャンバス　&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;30 x 30 cm&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="display: inline-block"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Piotre&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Au-delà du mur&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;2023&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Acrylic, aerosol spray on canvas&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;30 x 30 cm&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;/p&gt;&lt;p class=" s-text-color-default" style="text-align: left; font-size: inherit;"&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;パリ・ベルヴィルの都市風景を背景に、壁の裂け目から想像世界が広がる作品。作家が拠点とする、移民文化やストリートアートが息づき、再開発と古くからのコミュニティが共存するベルヴィルの文脈の中で、地名「Belleville」を「Belle vie（美しい人生）」へ置き換える言葉遊びとともに、タイトル《壁の向こう側》は現実の境界を越える希望と想像力を示唆しています。&lt;/span&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;br&gt;&lt;span style="color: #0c1014;"&gt;Inspired by Belleville in Paris, where the artist’s studio is based — a neighborhood shaped by immigrant cultures, street art, and evolving communities — this work opens a poetic world beyond a cracked wall. By transforming “Belleville” into “Belle vie” (“beautiful...&lt;a href=https://www.gallery-gly.jp/blog/au-dela-du-mur&gt;Read More&lt;/a&gt;</description>
    </item>
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